Ayumi Himekawa, Tochter der gefeierten Schauspielerin Utako Himekawa und des erfolgreichen Regisseurs Mitsugu Himekawa, galt seit ihrer Kindheit als anerkanntes Wunderkind. Ihre ersten Rollen nutzten die familiären Verbindungen, was ihren unbändigen Willen stärkte, unabhängig Erfolg zu haben und Arroganz zu vermeiden – eine Entschlossenheit, die durch die Erinnerung an ihren letzten Platz in einem Schulstaffellauf gefestigt wurde. Sie glaubte, dass wahre Leistung persönliche Anstrengung erfordere, die über ererbtes Privileg hinausgeht.

Ihre Entwicklung wurde maßgeblich durch die Rivalität mit Maya Kitajima geprägt. Ayumi erkannte Mayas außergewöhnliches schauspielerisches Talent erstmals während einer gemeinsamen Probe und sah sie sofort als lebenslange Konkurrentin um die legendäre Rolle der Krimsonen Göttin („Kurenai Tennyo“). Obwohl Ayumi mit Vorteilen wie Schönheit, Reichtum und Kritikerlob gesegnet war, beneidete sie Mayas Fähigkeit, tiefe emotionale Tiefen in ihrer Darstellung zu erreichen – eine Fähigkeit, die Ayumi laut Kritikern anfangs schwerfiel nachzuahmen. Dieser berufliche Neid zeigte sich flüchtig, etwa in einem Moment im Pflaumental, als sie kurz erwog, Maya nicht vor einer gefährlichen Brücke zu warnen, einen Gedanken, den sie sofort verwarf.

Ayumi strebte aktiv nach vielfältigen Rollen, um ihr Repertoire zu erweitern, und übernahm auch kleine oder unkonventionelle Parts. Während einer Aufführung als Tom in *Der Prinz und der Bettelknabe* improvisierte sie, indem sie mit einem Hut um „Geld“ bettelte, um die Kinder zu überzeugen, die von ihrer unscheinbaren Darstellung enttäuscht waren – und überraschte Beobachter, die solche Handlungen unter ihrer Würde vermutet hätten. Ihr Engagement ging bis hin zu extremem Method Acting: Für die Rolle der verbitterten Prinzessin des Winters, Orgeld in *Die zwei Prinzessinnen*, tauschte sie ihren Lebensstil mit Maya, lebte auf der Straße, vernachlässigte die Hygiene und ertrug Isolation, um Verzweiflung und Groll zu verkörpern. Gleichzeitig glänzte sie als mitfühlende Prinzessin des Frühlings, Aldis, im selben Stück und ließ sich von religiösen Motiven wie einer Marienstatue inspirieren, um Anmut auszudrücken.

Ihr Streben nach der Rolle der Krimsonen Göttin intensivierte sich durch rigoroses Training und Opfer. Sie studierte minutiös die ursprüngliche Darstellerin Chigusa Tsukikage, ahmte Bewegungen und Aura nach, doch anfangs fehlte ihr das spirituelle Wesen der Figur. Ein entscheidender Moment kam während der Proben, als Ayumi eine Kopfverletzung erlitt, als sie einen Kollegen vor einem fallenden Scheinwerfer rettete, was zu teilweisem Sehverlust führte. Gegen ärztlichen Rat verschob sie die Operation, um weiter zu trainieren, und lernte mit Unterstützung ihrer Mutter, sich an Schatten und Gehör zu orientieren – ein Beweis für ihre immense Resilienz.

Beruflich bewahrte Ayumi Integrität und verteidigte Maya gegen Rivalinnen, die unlautere Methoden nutzten. Als die Schauspielerin Norie Otobe Mayas Karriere in einer Phase von Mayas Trauer um ihre Mutter sabotierte, übernahm Ayumi bewusst die Nebenrolle der Carmilla in einer Produktion mit Otobe in der Hauptrolle und überstrahlte Otobe absichtlich, um deren mangelndes echtes Talent bloßzustellen.

Trotz ihrer erbitterten Rivalität hegte Ayumi tiefen Respekt für Maya und sah ihren Wettstreit als gegenseitige Steigerung. Sie glaubte, dass der Gewinn der Rolle der Krimsonen Göttin nur durch künstlerische Überlegenheit erreicht werden dürfe, nicht durch Bosheit oder Zufall. Diese Dynamik trieb sie zu unermüdlicher Perfektion an, wobei sie stets ihre Ehre bewahrte.

Ayumi Himekawa